速写绘画技巧-速写有啥技巧没

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速写的技巧与方法

素描的技巧和方法:构图得当；比例准确，掌握人体的基本结构；动感自然，强调动感线条；注意用笔，线条密集；注重整体感，强调形式美的艺术表现。

1.适当的构图。

这一步的目的是要求考生明确自己在特定环境下应该具备的构图技巧，合理布局画面，即位置恰当，整体和谐。在整个教学体系中，构图是画好素描的第一步。

2、比例准确，掌握人体的基本结构。

说到比例，要再次强调人体的基本结构和动力学。比如人体的基本比例:即以头部为基本单位，将发际线、下颌胸线、肚脐的距离设为三个头长，脐孔到耻骨联合为一个头长。脚掌上髌骨的耻骨联合线长4个头，骨盆线距肚脐半个头。

坐五(坐姿比例生成时，上半身基本不变，比例变化的地方在骨盆和髌骨之间)，盘三半(根据人物动态变化观察比例)。这是画好素描的第二步，强调在平时的训练和学习过程中，一定要掌握和了解人体的基本比例。

3.动感自然，强调动感线条。

掌握控制人体运动规律的两条线:肩线和骨盆线。肩线是指两个肩点之间的连线。人体在动态变化时，肩线和骨盆线这两条线会发生倒置。我们充分了解这个规律后，就能熟练地把握人物运动的基本特征。

比例和力度是素描学习过程中最重要的。必须熟练掌握人体结构的基本知识、比例和技巧，了解骨骼和肌肉的生长规律，清楚判断身体运动产生的能量。善于把握物体的基本特征，注意各转折点的扭转关系。

4、注意用笔，线条要密集。

骨法强调在用线时，要以物体形象的形状变化为支撑，善于抓住物体形象的本质，即骨架。素描在用线时也要注意线条的插入、选择和提炼，注意线条的对比、变化和节奏(如轻重、虚实、方圆、直直、疏密、粗细、长短)。

流畅的线条能增强画面的表现力和生动性，线条特征与物理结构的巧妙结合是素描达到传神魅力的重要条件。当然，线和面素描的结合更有利于增强绘画的层次感。

5.注重整体感，强调形式美的艺术表现。

这里所说的整体效果，主要是指作者对所画物体的比例、动态、造型进行有节奏的穿插和布局所产生的艺术效果。素描是瞬间相遇，带有一定的偶然性。正是因为这种偶然性，所以绘画时必须表现瞬间的美，包括动态和表情。

画速写技巧

1.人物创作

动态素描技术是画家成熟的标志。人体动态素描不仅要求画家具有较高的造型能力和全局意识，还要求画家具有敏锐的感觉能力和熟练运用解剖学知识的经验。但也不能说动态素描的学习就要放在基础训练完成之后。相反，动态素描练习应与基础素描训练同时进行。

人物素描的方法是小头素描和动态人物素描相结合。如果有机会深入刻画一个人物就更好了。

如果在流动的人群中很难勾画出人物的形象，就要借助记忆，加上听写的成分，或者把同一形象、同一服装、同一身份的人物综合表现出来，勾画成人物形象。

2.动态和静态草图

动态素描和静态素描有很大不同。在随时变化的对象中，不可能通过反复观察来捕捉对象，也不可能通过事先准备好的方法来表达对象。动态素描依靠的是物体动作变化过程中的动态“选择”和对所选动作的感受和记忆。

“选择”是动态素描特有的技术。选择是指画家对运动物体瞬间动作的具体选择，即素描者面对自由运动的物体人物，从物体的一系列动作中选择最有意义的瞬间动态。

动态素描动作的选取要满足两个条件，一是选取的动作要“建模”；另一个是动态要有美感，两个条件缺一不可。

比如我们在选择一个人的跑步动作时，要选择最能体现速度、力量、柔韧性的动态，也就是腿跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态。如果选择手脚重叠时的动态，画出来的效果会像走路而不是跑步。

对所选动态的感受和记忆也很重要，这是一个一次性的过程，不像素描，可以重复很多次。这种一次性记忆一定是接受性的。如果接受性记忆丧失，画出的动作可能变得公式化、概念化。

只有依靠具体动作的感觉的特殊性，辅以人体解剖学的知识，才能画出诸如狂跑或悠闲奔跑等作品，避免雷同。

在实践中，仅仅通过瞬间的观察来完成一幅具体的动态素描是不可想象的。我们必须依靠这一具体行动的一般经验和相关知识来补充记忆，才能完整地完成工作。在动态素描训练中要达到上述要求，就要学会“把握”和表现“动态线条”。

动态线是人体内表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体运动的大体积变化关系上。当图形在侧面时，动态线往往反映在外轮廓的一侧；当人物在前面时，动感的线条会突出脊柱和四肢的变化。对于画动态素描来说，把握动态线条是非常重要的。

扩展数据

学习素描，努力学习当然是必要的，但是正确的学习方法可以事半功倍，那就是一定要选择好的素描模板去阅读和临摹。

当然你也不用怀疑大师的东西，一定是好东西，但是大师的作品个性和风格都很强，有些可能不太容易接受。这时候可以请有经验的老师推荐国内一些大师和一些优秀画家的作品，有条件的话可以听老师分析讲解他们的作品，这样好处会更大。

如达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、霍尔拜因、鲁本斯、华佗、安吉尔、德拉克洛瓦、德加、门瑟、列宾、谢洛夫、席勒等。，这些大师的作品更适合学生学习和临摹，俗话说:“熟读唐诗三百首，不会写也会背”。当然，国内优秀画家的作品也可以临摹观看。

参考来源百度百科-素描

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