休米是什么意思(休米·休米的情话是什么意思)
1933年，年轻的休米访问中国，来到上海。1948年，年轻的穆欣希望留在法国，但未能如愿。他用自己的话来描述他梦想中的巴黎。因为机缘巧合，两个素不相识的人几天前在上海当代艺术馆相遇——一场名为“休米与穆欣”的展览拉开了序幕。两位孤独的艺术家，带着不同的文化印记，用各自的作品进行对话，让观众感受到艺术精神的火花。正如我在开幕式上听到的，曾经留法的上海当代艺术馆馆长龚燕女士说，“这个展览就是要让两位艺术家见一面，各走各的路。”
走进展厅，我首先看到的是一只向上的手，年轻而纤细，那是休米的手。另一方面，右边木心交叉的手，沧桑而神秘。两人都是腼腆和耿介的性格，不喜欢公布自己的照片，而是在对方面前展示自己创作诗词绘画的双手。这就像两个灵魂之间的交流，也在告诉观众他们的想法。用这样的手写出来的字，和孤独是如此的相似。米叔说:“你丢下我走了，我的命。”穆欣也感叹，“再不来就要下雪了。”
这样画出来的作品也是类似的孤立。休米的孤独是聪明的，他的画总是表现出打破、重塑和反对固化的意义。他痴迷于汉字，比如书法、水墨画、象形文字。他写于1950年的《运动系列》深受中国书法和汉字的影响。在稻夫1971年创作的蚀刻版画《无题》中，生成、色块、线条的尖叫声是他逃避欲望的表达，基督教文化对人们心灵的压迫，也让他成为欧洲的异类。于是他只身来到亚洲，渴望寻找不同的文明。
亨利·米肖的运动系列，32×24厘米纸上的印度墨水，1950年，由伯蒂·艾图海画廊(巴黎)收藏。
相比之下，穆欣的孤立更加无声。他用大面积贴砖的绘画方法填满了整个画框，用他的话说，这是画家“抑郁”的一种表现。在这次展览中，他的许多作品都深受中国北宋山水画的影响。作品有《浦东月色》、《山水赋》等。他将无尽的山川汇集成一个介于具象和抽象之间的长卷，重新定义了山水画中的近景、中景和远景。画面的深层是他冷静的自省。在本次展览的开幕式上，陈丹青先生说，休米刻意回避了对欧洲语境的记忆，而穆欣则试图通过不同的工具来表达他对国画的记忆。他们的作品有孤独的记忆，与他们出生的本土文化交织在一起。
浦东的心月光，1977-79
因为孤独，所以想去寻找另一个世界。法国策展人弗朗索瓦·米绍(Francois Michaud)在开幕式上通过视频表达了对两位艺术家的理解:“他们对自己的社会和文明不太感兴趣。他们追求另一个世界，并通过自己的想象和创造到达那个世界。”因为一次偶然的机会，这位小蜜先生在乌镇穆欣美术馆看到了穆欣的作品，于是构思了这个跨越时间空的展览。在陈丹青先生看来，这两位独立的“天才”能够在上海相遇，是一种缘分——在中法之间，在巴黎与上海之间，在穆欣与休米之间，在诗画之间。(周)据
以上就是由优质生活领域创作者 嘉文社百科网小编 整理编辑的，如果觉得有帮助欢迎收藏转发~
本文地址：https://www.jwshe.com/617852.html，转载请说明来源于：嘉文社百科网
声明：本站部分文章来自网络，如无特殊说明或标注，均为本站原创发布。如若本站内容侵犯了原著者的合法权益，可联系我们进行处理。分享目的仅供大家学习与参考,不代表本站立场。
