曹衣出水（所绘佛像曹衣出水）

一草露出水面(彩绘佛像一草露出水面)

简介:曹仲达，北齐画家，以画梵天造像闻名，是北齐第一人。其作品人物粗壮，衣装紧身窄小，与吴道子的圆笔浮衣画风并称一草出水，吴岱为风。

曹的衣服比吴的衣服早出水。

它是北齐画家曹在吸收外国佛教绘画风格的基础上创造的。

其面为“曹之笔，体厚重迭，衣紧窄”

曾创作《曹家洋》，成为后世佛教绘画的典范。

曹处水佛像造型

01曹闯的佛寺画，佛有曹的模样。

曹仲达，北齐画家，中亚曹国(乌兹别克斯坦撒马尔罕)人，曾任朝三大夫。擅长画人物、肖像和佛教形象，尤其是外国佛像。

曹达出身南梁，后入东魏北齐。他在东魏时开始为宫廷服务，但他的绘画声誉在北齐时达到顶峰，当时他是朝三的医生，后来在周和隋时期。他们以钱媛父子为师，擅长佛教绘画和泥塑。他创造了自己的方式，建立了自己的学校。他的佛画在唐代被誉为“曹家洋”。

由于过去的生活背景和文化背景与中原大不相同，曹的绘画风格和技法带有明显的异域色彩。唐代张彦远撰写的《中国第一部绘画通史》中有记载:北齐曹以画梵天造像闻名，后又官拜朝三博士。

所谓佛像就是佛像。曹擅长人物画和人物画，尤其擅长画佛像。彩绘佛像线条细密，褶皱贴身，仿佛刚从水里出来，穿着衣服。同时，因其自魏晋以来为中原汉文化所继承，故借鉴其例，掌握了描绘美好人物所用的粗细均匀、力度细密、有力的线条，即描绘工笔色彩，并将此线型运用于绘制菩萨、佛像的织锦。他融合西域与汉传统绘画之长，独辟蹊径，赢得了“出水”的美誉，成为“曹家洋”的代表画家。

宋代著名的画史评论家、书画鉴赏家郭将北齐的曹与唐代的画圣吴道子相提并论，是我国古代艺术史上吴岱盛行、一草出水的源头。

当然，曹的近笔法所形成的“铁线描”线条，与吴道子的“莼菜条”风格完全不同。前者强调人体的结构，后者力求创造线条的视觉美感和用笔的自由。由此也可以看出，雨田画派不仅在当时的中国画坛享有盛名，而且与佛教艺术关系密切，这也与当时的社会文化状况相吻合。

02清秀细腻的画风

曹钟大在曹国的艺术气质和他画外国佛像的艺术风格自然引起了中原人的注意。

北朝继承了五胡十六国之乱。在此之前，北魏拓跋氏家族以武力征服中原。北魏分裂后，东西魏对峙。后来北齐和北周合并，政权更迭频繁，战乱不断。除了人祸，还有天灾。多年的自然灾害和瘟疫造成了大量的难民和流民。这些都让普通人很难把人生的希望寄托在明天或者更远的地方，而只能寄托在来世。

颓废弥漫整个社会。作为社会精英，文人圈也普遍推崇空谈玄学。佛教，求来世，待人和善，正好满足了社会各阶层的需求。人们普遍非常重视佛教在精神慰藉方面的作用。

但当时的统治者是如此热衷于开洞造像，以至于普通艺术家放弃绘画，转而做雕塑。所以北朝的绘画艺术远不如南朝。那时候画家很少，画的也不多。此时，来自异国的曹走上了一条与中原完全不同的画风，以其新颖的红色风格、新颖的绘画技巧、俊朗的救世佛像、细腻的线条成为后世的典范。

大的佛像画的特点是长，短线条，这是相互协调。每一个线条细节都是为了佛像的尊贵和威严而整体考虑和设计的。人物的衣服有多紧有多窄，外表大多清秀脱俗，有一种与世隔绝、来自仙境的感觉，这也与佛教的超脱世俗的教义不谋而合。很容易把人带入一个恍如隔世的精神世界，让人暂时忘记现实的痛苦。为当时繁荣的北齐画坛注入了新鲜血液和创作活力。

03衣紧窄，曹衣出水。

曹的画风被后世学者概括为“曹家洋”或“一草出水”。这种风格用笔的效果是服装线条密集，“紧身窄衣”只是指衣服紧贴身体，看起来像水一样。

曹钟-达的佛像绘画风格主要是通过轮廓线条的变化来产生丰富多样的造型的视觉效果。产生这种效果最重要的原因是曹的衣服是从水里出来的，也就是佛的衣服紧贴着身体，就像刚从水里出来穿衣服一样。

曹楚水实际上是中国对外来佛像绘画技法过程中文化交融的产物，极大地推动了中国艺术的整体进步。这种进步不仅体现在佛像的绘画上，也体现在佛像的造像上。一草的《水》以形描绘精神，也是一个以线为基本元素的图案程序。

从绘画的角度来看，曹将运动融入到线条的表意过程中，不仅塑造了一个完美的东方人物形象，区别于两个领域中人物的形态特征和神韵，也为后期绘画的色彩和笔墨线条勾勒出了清晰的轮廓。

这种人物在大的佛像画中有一种动态的夸张，一眼就能看出来。不拘泥于身体的实际大小，而是极其生动的体态刻画，形式生动，是一幅经典画作。虽然没有曹的遗作供人们详细欣赏这部经典，但也可以从其他方面加以研究。如北朝山东青州出土的彩塑佛像，就明显地让人感受到曹线条艺术的神美，它通过线条的交织、传承和刻画的处理，使一尊雕像具有透视效果。这一方面是由于雕塑家的心灵手巧，但另一方面更重要的是曹的佛像绘画是雕塑制作的基础——传神表现的神奇技艺。

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