柳公权的名言（柳公权的名言名句）

今天和大家分享一个关于刘公权名句(刘公权名句)的问题。以下是边肖对这个问题的总结。让我们来看看。

首先是刘公权的引子语录

一、名言:

1.用笔在心，心有常。

2，心脏规律，姿势正确。

3、生于忧患，死于安乐。

4，心如所思，笔粗。

5、穆公变脸，如其笔。

二、引言:

刘公权(778 -865)，本名程玄，唐代京兆华人，是太子太尉，世称“刘”等。因为他也被皇帝封为河东公爵，后人也称他为“刘合东”。

他是颜真卿的传人，后人称他们为“刘燕”，成为历代书法的典范。与赵孟頫、颜真卿、欧阳询并称“四大书法家”。唐代最后一位大书法家刘公权出生于陕西省耀县。

他继承了前人的书法结构，创造了所谓的“六体”，这是后世的典范，直到他进入印刷时代。他的书法化身成千上万，在民间甚至国外传播。他的书法在唐穆宗、景宗和文宗时期一直受到重视。他过着官宦生活，在紫禁城长大，事业有成。

《金刚经刻石》(824年，时年47岁)是刘公权写的。被刻成横石，共12块，每行11个字。原石毁于宋代。

唯一的唐拓本是在敦煌石窟发现的，现藏于巴黎博物馆。这是早期的代表作(或云这是敦煌莫高窟学生刘公权写的，但属于刘体)。

他的笔法细致入微，笔法单薄，浑厚妩媚；结构细致，取纵长之形，紧中宫，展四方，拔之有清劲。“六谷”可以在这里知道，刘继忠的书也可以在这里知道。

扩展数据:

刘公权书法:

古人经常用燕古这个词来评价它。这是对比颜真卿的书法风格。总的来说，刘体的笔力居多，笔画细，笔力坚定浑厚，中体收紧，外围舒展开朗。这是唐开元之后，刘公权努力纠正书风日益弊端的新面貌，也是刘体的最大特色。

从结构上看，刘体这种内松外紧，重心较低的风格，并不像欧阳询的书那么细长，而是一字结构，内紧外松，即中宫或某一部位收紧，外围拉长呈放射状。短笔粗凝，长笔细长舒展。上下左右，部首收放自如，谦恭有序。

收缩，如握紧拳头；一支可以伸展的笔，如引发一千起死亡的弩。拉伸收缩，图形苍劲有力，刘舒的结构讲究规律，严而疏，平而险，重心始终在中心。横画是平的，左右相对稳定；从上到下画直、协调、统一。

刘体的笔，更讲究笔法，细而妙。每一笔都一丝不苟。方圆的笔触既有力又有力。十字绣隐藏了笔的正面，侧面折得很厉害。收笔常采用回笔法，浑圆苍劲。长宽细，微凸，有弹性；短而粗壮，略向下凸，端庄干练。

素描绘画中，长素描柔长，短素描直短，锋锐不可挡。画得很凝重，曲折明显，锋势刚毅，如快刀斩乱麻。点画外平内锐。勾绘经常会回到前面勾出来，特别是勾处。在转折处转弯，带着褶皱转弯，妥协，方圆和现在，干净利落。挑刷子危险，容易出。

刘体的用笔结合体是介于和颜之间的一种风格。比如笔势的倾斜度比脸略斜，但比欧式更平，笔的姿势，转折、勾、点的书写方法，笔势在结构上的后向姿势都介于两者之间。

再比如结构中外框的处理。刘体大外框两侧竖画(如郭)明显有正脸的风格，即小口的书写风格常为倒梯形，受书法影响。

刘舒这种类似欧式风格的特点，不是简单的机械组合，而是充分吸收消化的结果，也可以说是书法学习的一个范例。

参考资料来源:百度百科-刘唐宫泉神秘宝塔及其画法。

二、刘公权名言

名言：用笔在心，心正则笔正。

“心正笔正”，是柳公权对唐穆宗的委婉谏言。这句名言可从以下两个方面去理解它的含义。
首先是从伦理观去解析人格与书法的关系。
儒家重伦理道德，在儒学的文化座标中，书法被视为一种“心学”。刘熙载《艺概》即云：“故书也者，心学也。”这一渊源出自汉代。扬雄《法言·问神》云：“言，心声也；书，心画也。声画形，君子小人见矣。声画者，君子小人所以动情乎！”扬雄看到“书”与内心世界相沟通，君子可以从“书”这一“心画”中流美，而小人也可以在“心画”中显现其真面目。三国时锺繇在《笔法》中又云：“笔迹者，界也；流美者，人也。”柳公权则又丰富发展了这一思想。他的“心正笔正”说，以新的命题将人格、伦理与书法的关系联通起来，不仅是这一唐代书家巨擘自身的写照，而且成功地进行了一次“笔谏”，收到了某种效果。这使后代文人大感兴趣，赞颂备至。宋代苏轼在诗中曾云：“何当火急传家法，欲见诚悬笔谏时。”（《柳氏二外甥求笔迹》）元代赵岩诗云：“右军曾写《换鹅经》，珠黍仙书骨气清。看到柳公心正处，千年笔谏尚驰名。”（《题唐柳诚悬楷书＜度人经＞真迹》）如此等等，不一而足。
不仅如此，后人又将此说加以阐发光大。明代项穆就曾由“心正笔正”开掘，组成正心一正笔一正书的书学次序，并认为“正心”当“诚意”、“致知”、“格物”。然后通过“笃行”，达到“深造”，书法也就可以出新意、妙意、奇意（见《书法雅言·心相》）。哲学史上有“心学”，宋陆九渊、明王守仁都把“心”看作宇宙万物的本源，提出“圣人之学，心学也，尧舜禹之相授受。”项穆认为书法，也是一种“心学”的历程，其逻辑起点当以“正心”出发，而最终就会达到“自由的王国”。清代刘熙载又说：“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”；“笔性墨情，皆以其人之性情为本。是则理性情者，书之首务。”（《艺概》）这些都与“心正笔正”有血肉联系。
“心正笔正”强调书家的品格修养，后世多以人品高下作评书的标准之一。苏轼说过：“柳少师其言心正则笔正者，非独讽谏，理固然也。世之小人书字虽工，而其神情终有睢盱侧媚之态，不知人情随想而见，如韩子所谓窃斧者乎？抑真尔也。然至使人见其书犹憎之，则其人可知矣。”（《东坡题跋》）因此书史上宋代权奸蔡京被排斥在书家之外，因其人品卑劣。从创作的角度看，此一命题正是深刻揭示了书法与书家内心世界的复杂微妙的关系，也是书家人格在书法中的外化和表现。由此也可观照书家的心态，进而对其作品作出恰当的评价。
其次是从书艺技法本身去解析。
清梁同书《频罗庵论书·复孔谷园论书》云：“心正笔正，前人多以道学借谏为解，独弟以为不然，只要用极软羊毫落纸，不怕不正，不怕不著意把持，浮浅恍惚之患，自然静矣。”其实不仅梁同书，早在宋代，姜夔在《续书谱》“用笔”一节中说：“心正则笔正”与“意在笔前，字居心后”，皆名言也。清周星莲在《临池管见》中曾云：柳公权曰，“心正则笔正”。笔正则锋易正，中锋即是正锋。他又说：“古人谓心正则气定，气定则腕活，腕活则笔端，笔端则墨注，墨注则神凝，神凝则象滋，无意而皆意，不法而皆法。此正是先天一著工夫，省却多少言思拟议，所谓一了百了也。”这些都是从技法上生发出去，加以评述，不无道理。但其重要性不及“人品”说。
2．“颜筋柳骨”面面观
前人评颜真卿的字多“筋”，柳公权的字多“骨”，故有“颜筋柳骨”之说。宋范仲淹诔石曼卿文云：“延年之笔，颜筋柳骨。”
“骨”是指字刚猛有力，气势雄强。晋卫夫人《笔阵图》云：“善力者多骨，不善力者多肉；多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨者谓之墨猪。”书学史上多有论“骨”者。以“点如坠石”举隅，那是说一个点要凝聚过去的运动的力量，这种力量是艺术家内心的表现，但并非剑拔弩张，而是既有力，又秀气，这就叫做“骨”。现代美学家宗白华云：骨，就是笔墨落纸有力、突出，从内部发挥一种力量，虽不讲透视却可以有立体感，对我们产生一种感动力量《美学与意境》。
“筋”有多义，或指笔锋，或指执笔悬腕作书时，筋脉相连有势而言。筋也与肉联，称为“筋肉”。颜、柳并称，比较两人显著特点是：颜书筋肉较多，但也并非无骨，颜真卿书也重骨力；柳书露骨较著，但也并非无肉，仅是趋于瘦削而已，而柳公权特重骨法。“柳骨”一词尚可理解为：
（一）骨力。柳公权最醉心于骨力之体现，精心于中锋逆势运行，细心于护头藏尾，汲汲于将神力贯注线条之中。他增加腕力，端正笔锋，如“锥画沙”，如“印印泥”，其笔势鸷急，出于啄磔之中，又在竖笔紧之内；在挑踢处、撇捺处，常迅出锋铦；在转折处、换笔处，大都以方笔突现骨节，或以圆笔折钗股。真正的书法家都讲究骨力，颜真卿在《述张旭十二笔意》中就说过“（走历）笔（指运笔快速）则点画皆有筋骨，字体自然雄媚”等等。柳书有许多作法即是从颜书中借鉴而来的，比如他的一些竖笔采用了**之形，并左右形成向内包裹之形，其捺笔中也类有蚕头燕尾一波三折的力的表示方式。不过颜书的骨力隐在其丰腴的肉中，由肉中透现出来；柳书的骨力，却从瘦瘠的肉中直露出来，故以“柳骨”称之。
（二）骨体。柳公权用笔精致。准确、严谨，使他构字的每一“骨”都是无懈可击，而“骨”之间的联接都是一丝不苟。颜书是雄中有媚，宽博平正；欧阳询字是险中有妍，紧结严正。柳书的骨体则追求秀挺与雄健结合。其字骨体端正挺拔，以瘦长取势；中心紧攒，外部疏通；健体开张，横竖舒展；点画顾盼有秀气流露，撇捺挑踢如手足健朗。
（三）骨气。柳公权的书法立骨铮铮，炼气清健，在挺拔的骨体内部、笔画之间传出一种坚贞的力量，透出清健出俗的气韵。这是与他的审美情趣、学识、修养密切相关的，是他长期锤炼的结果，是从其血肉心灵中孕育出来的。
“颜筋柳骨”不仅概括了颜体、柳体的主要特点，而且代表了唐楷最典范的楷法。如果把楷书的发展作一比喻，“那么汉魏萌其芽，两晋树其干，六朝发其花，隋唐结其实”（丁文隽《书法精论》）。而颜体与柳体便是最大的两个硕果。从同处看，颜、柳之书都讲究雄强的骨力，讲求伟丈夫的气概，都是盛唐气象在书法中的留影。颜筋之美和柳骨之美，成为唐代楷书的审美标准。在颜、柳之前，楷书尚侧取妍，颜柳尚正取健；前者尚雅取韵，颜柳尚俗取宜；前者法度内寓，颜柳法度外露，前者重自然天成，后者重人工安排；前者风韵流美，颜柳则气魄壮美。这便是颜柳创造的历史功绩。
若要将“颜筋”、“柳骨”分辨高下，历来的评论较多的是列颜于柳之上。比如宋朱长文的《续书断》就将颜真卿列为“神品”，柳公权列为“妙品”，次之。清冯班《钝吟书要》：“颜书胜柳书”。清周星莲《临池管见》云：“颜鲁公书最好，以其天趣横生，脚踏实地，继往开来，惟此为最。”今人商承祚曾说过：“欧阳询（信本）用笔拘谨，褚遂良（登善）清秀有余，刚劲不足。二者宜于小楷，不宜于写大字。柳公权（诚悬）骨胜于肉，太过露骨。四家中以颜真卿（清臣）为全能，其字骨肉停匀，气势磅礴而安详，字再写大都能站得住，从其入手，有利无弊。”（《书法经验谈》）确实颜书恢宏的境界，与他的壮阔的生活经历息息相关。在“安史之乱”的时代背景下，颜本身由书生——斗士——统帅，由立朝——外黜——立朝的不平凡的经历，使他的人生体验更深，艺术体味更精，意象融铸更多。颜书不愧“博大精深”！柳公权在这些方面当然不及颜真卿。若分高下，其原因在此。
前人论书又有贬“颜筋”、“柳骨”者。宋代米芾说：“大抵颜柳挑踢，为后世丑怪恶札之祖。”（《宝晋英光集》）他对柳之正书贬之尤甚。清康有为说：“虞、褚、薛、陆传其遗法，唐世惟有此耳。中唐以后，斯派渐混，后世遂无嗣音者，此则颜、柳丑恶之风败之欤？”“欧、虞、褚、薛，笔法虽未尽亡，然浇淳散朴，古意已漓，而颜、柳迭奏，撕灭尽矣！”（《广艺舟双揖》）如此等等。贬斥颜、柳，主要有两点：
一是斥为“俗”。“颜筋”“柳骨”都费心安排，法度严正，求人工之美，这与晋代以自然生动、洒脱风神为标准者，一“雅”一“俗”可见。但“尚俗”，是与当时时代风气相关联，并易为民众接受。清包世臣《艺舟双楫》中即云：“（颜）平原如耕牛，稳实而利民用。”而“柳书法度甚备，便初学。”《钝吟书要》从普及书艺的观点来看，利于民用，便于初学，“俗”又何妨！
二是斥为“古法由此亡”。颜、柳既为变法者，自然必有增损；死守古法之日，才是书法真正被扼杀之时。晚唐释亚栖《论书》对此颇具卓识：“凡书通则变。王变白云体，欧变右军体，柳变欧阳体，永禅师、褚遂良、颜真卿、李邕、虞世南等，并得书中法，后皆自变其体，以传后世，俱得垂名。若执法不变，纵能入石三分，亦被号为书奴，终非自立之体。是书家之大要。”这段话对于抱有“死守古法”的书家或评论来说，可谓当头棒喝。

三、刘公权名言

四、刘公权有哪些名言？求三句话

刘公权的名言是:

1.用笔在心，心有常。——写于唐朝中期的刘公权《宋史》。

白话解读:用笔写字的时候，用心写。思想对了，笔就稳了。

2，心如所思，笔粗。——写于唐朝中期的刘公权《宋史》。

白话解读:心正，下笔时稳如山河。

3.一个赤裸的孩子没有悲伤的声音，大海也没有惊涛骇浪。——写于唐代中期的刘公权的《神秘塔碑》

白话解读:一个赤裸的孩子不会发出悲鸣的声音，海面上也没有巨浪。

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刘公权轶事典故

1.写诗帮助别人

唐武宗对宫里的一个女官员生气了很久，后来把她叫进来，对刘公权说:“我对这个人很不满意。如果我能得到你的一件作品，我不会怪她。”于是递给他几十张蜀郡造的纸放在御案上。

刘公权想都没想，马上写了一首绝句:“不管过去，我一直愿意独自站在长门。不过目前国王已经照顾好他，回到胡椒室去抹眼泪了。”皇帝很高兴，给了他二百匹锦缎，命女官上前道谢。

2.以笔为戒

唐穆宗在管理上放荡而古怪。他曾问刘公权如何用笔才算完美。刘公权答:“用笔全在用心，规整的笔法自然完美。”

穆宗变了脸色，明白他是在用笔法劝诫他。宋代苏轼曾在诗中说:“何以匆匆传家法，当欲见诚意？”

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