徐渭墨葡萄图（徐渭墨葡萄图分析）

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徐渭的水墨葡萄图描绘的是什么？

明清时期，许多画家在人物、山水、花鸟等方面综合成就，注重诗书画三位一体。

徐渭(1521-1593)，浙江绍兴人。他在经历了坎坷的生活后一度精神失常，很像荷兰画家梵高。他修养很好，精通民间戏曲，尤其是《野草》和《泼墨》。他注重神韵，不计较物象，把中国的写意花鸟画技法发展到一个新的高度。《墨葡萄图》描写的是无人凋零的野葡萄，在泪珠般的墨叶中若隐若现，就像“笔底珍珠无处卖，被丢进野藤”的怨念。

徐渭名作《墨葡萄图》赏析

徐葡萄图

墨葡萄图是明代徐渭的作品。徐渭一生坎坷，试图大有作为，却屡屡受挫。晚年以卖诗词书画为生，穷困潦倒，郁郁寡欢。

很多葡萄是有偏的。

《墨葡萄图》是明代高水平写意花卉的代表作品，也代表了徐渭写意花卉的风格和个性。水墨葡萄图长116.4厘米，宽64.3厘米。纸和墨水笔被用作这幅画的材料。现在，这幅画在北京故宫博物院。

徐渭在画墨葡萄图的时候，已经尝遍了酸甜苦辣，不再对世间万物有任何期待。知道自己无能，便以诗词书法泄愤。墨葡萄图也包含了他晚年抑郁的心情和失落感。墨葡萄图中的诗句:“半条命已成老翁，自习晚风啸；笔底珍珠无处卖，却被抛入野藤。”《天池》把徐渭的感情表达到了极致。

水墨葡萄图中，一根悬挂的藤蔓上，果实挂满枝头，让人流口水。厚藤叶由大墨点形成。感觉画家只是在纸上自由行走，为所欲为。虽然画的每一笔看起来都是那么的洒脱，但是恰到好处，既表现了画极高的艺术效果，又让人心酸。

徐渭把画和诗结合起来，产生了强烈的碰撞，把苦闷寄托在墨葡萄画上。水墨葡萄图的艺术价值之高让世人感叹徐渭传世画作之多，水墨葡萄图是徐渭传世画作的代表作品之一。

明代的徐渭

徐渭生于明代郑德十六年，绍兴银山人，字长，名天山池。徐渭是著名的画家、作家和戏剧家。徐渭的巨大天赋使他在艺术上取得了巨大的成就，徐渭涉及的领域很广，但他在各个领域的成就都不容小觑。

徐渭肖像

徐峥在美术方面的成就就不用说了，很多爱徐峥的人都知道徐峥创办了常青藤学校。徐渭的水墨写意画气势磅礴，充满了自由和豪放，是水墨写意画的集大成者。徐渭的绘画技法在继承前人绘画技法的基础上有了新的突破，使他的笔法更加多变，变幻莫测。并以丰富的想象力，将画作推向另一个* * *。

徐渭是书法家。徐渭的书法可以在他的画中欣赏。徐渭巧妙地将书法与绘画结合起来。他的书法和他的绘画一样，技巧性极强，深邃奔放。徐渭把书和画结合起来。可以说，画中有书，书中有图。

在戏剧方面，虽然不如书画，但创作也是出类拔萃的。许巍创作一部剧，追求的是人物的本色，没有太多外在的东西。徐渭的戏剧创作在戏剧领域具有重要意义。

徐渭一生坎坷，晚年更加惨淡。他的才华得不到满足，这让他把郁闷的心情寄托在绘画、书法、诗歌上，以至于他有那么多传世佳作，成为经典，进一步发展了艺术领域。

许巍的画

在多姿多彩的中国绘画史上，明代徐渭的绘画独树一帜，其独特的绘画技巧令人叹为观止。许巍喜欢在你的画上写一首诗。画与诗的结合，将绘画的情感性和艺术性表现得淋漓尽致。

徐渭水仙图

徐渭绘画的一个特点就是借物抒情。徐渭的画、诗、书法一气呵成，故事有趣，意境孤绝，气魄大。徐渭绘画的另一大特点是敢于创新，独树一帜。在明朝，由于不同人的影响，出现了许多派别的分裂。在陈伯阳的影响下，徐渭以自己的天赋创新了许多绘画技法，创立了水墨写意常春藤画派。

许巍的每一幅画看似简单，不严肃，但实际上，他的每一幅作品都是他一生的缩影，是用他的血汗完成的。比如徐渭的《墨葡萄》，看起来就是一幅普通朴素的画，并没有什么特别之处，但是仔细看徐渭写的诗，就能看出其中的端倪，以及他的画想要表达的感情。

在绘画中，徐渭充分发挥纸、水、墨的作用，使他的水墨写意多姿多彩。徐渭的每一幅画都给人一种自由奔放的感觉，气势不输于其他任何一幅画。徐渭将水墨写意推离了绘画领域的另一扇门，开创了水墨写意的新时代。徐渭的绘画对后世的影响也是极其深远的。在艺术史上，徐渭和陈道富甚至被称为“青藤白阳”，可见徐渭在绘画上的成就。

徐渭的诗

徐渭是中国16世纪杰出的画家、作家和戏剧家。在艺术领域，徐渭主张崇尚自然，即事物的真实。许巍也在很多地方用到了他的本色，比如戏剧，绘画。当然，诗歌也不例外，用它的本来面目。

徐渭肖像

本色一词源于刘勰的《文心雕龙通变》，其中本色仅指本来的颜色。随着时代的演进，本色的含义也在逐渐由浅入深。在唐代，本色是用来区分乐官服饰的。到了宋代，本色被带入文学批评领域。在明朝，有一个叫唐顺之的人。他想:你要把你的本色写直，但不要掩饰你的瑕疵。徐渭对《本色》的理解直接受到唐顺之的影响。许巍把他的本色运用到了他的任何一个领域。

作为一个神童，许巍在很多领域都取得了杰出的成就。虽然徐渭最早在戏曲创作中使用本色，但他的本色也用在诗歌中，成为诗歌创作的指导思想。

据徐渭诗歌粗略统计，徐渭保存下来的诗歌约有2070首。徐渭的诗描写了事物的方方面面，内容丰富，感情丰富。可以说，纵观徐渭的诗歌，可以看出徐渭的人生轨迹，以及他的心理感受和认识。俗话说，读他的诗可以帮助我们知道他是谁。

虽然徐渭的诗写得很好，但当时并没有人真正在意。直到袁宏道发现了徐渭这样有才华的人写的诗，徐渭才渐渐出名，也是后来才把徐渭推到这样的位置。其实徐渭和梵高一样，一生落魄，直到死后才有人欣赏和崇拜他。

许巍是一个怎样的人？

徐渭是一位才华横溢的作家、画家和诗人。无论在哪个艺术领域，许巍都有好的作品呈现在世人面前。可以说，徐渭生来孤独，死后被后人崇拜。

徐渭肖像

徐渭出生在一个没落的官僚家庭，年轻时就显示出了自己的聪明才智。有一个民间故事，讲的是许巍年轻的时候有多聪明。徐渭虽然才华横溢，却没有科举成功。徐渭生性豪放，喜欢自由奔放的生活，文学也是如此。所以徐渭很不喜欢八股，导致徐渭仕途坎坷，科举失利。他直到四十岁才通过考试。

徐渭也因其才华受到南方军务总督胡宗宪的高度重视。然而，总督被杀后，徐渭情绪低落，甚至疯狂。他怀疑妻子出轨，最后在妻子疯狂发作被捕入狱时将其杀害。许巍在监狱里度过了许多年。出狱时，徐渭已经53岁了。从此，徐渭厌恶达官贵人，晚年靠卖字画为生，却从不为他们作画。

但也正是因为徐渭的经历和他天生的倔强，徐渭才在书画上取得如此突出的成就。徐渭在前人的基础上，用自己的天赋开创了水墨写意的新时代，创立了一个新的画派——常春藤画派。

徐渭故居

许巍是浙江绍兴人。绍兴前关巷有一条幽静悠长的小巷，一直延伸到青藤书屋。青藤书屋是明代书画家徐渭的故居。

徐渭故居

走进常春藤书店，可以看到一个不算太大的院子。在院子的角落里，有一些竹子在风中摇曳。竹子的对面是芭蕉、石榴等。虽然只是普通的花草，但给人优雅舒适感觉的是院子的设计。

慢慢往里走，许巍的书房出现在眼前。房间的装修特别简单普通，没有什么特别之处。房间的书桌上有文房四宝:笔、墨、纸、砚。门对面的墙上，最上面的牌匾写着“青藤书店”，下面挂着徐渭的画像。画像两侧有对联“几间摇摇晃晃的房子，一间南方口音，一间北方口音”。

书房的里屋原来是徐渭的房间。现在，这里成了徐渭书画的地方，有很多徐渭的优秀作品，包括一些让世界惊叹的经典作品。这样的设计可以让参观者看到许巍的才华。

徐渭一生坎坷，贫穷而辉煌，这让徐渭愤恨不已，只能寄情诗和画。其实原来的书店不叫常青藤书店，是陈洪绶写的。起初，许巍称他的书店为刘桦书店。徐渭去世五十年后，画家陈洪绶因为欣赏徐渭，修缮了徐渭故居。陈洪绶在徐渭故居住过一两年。

水墨葡萄画是写意还是工笔？

《墨葡萄图》是写意的。

在《墨葡萄图》中，画家徐渭用写意的手法画了一棵下垂的老藤，茂盛的叶子是用大块的墨水画出来的。一串串葡萄也在浓墨重彩中晶莹剔透，妙趣横生，可以说是神来之笔，不求形似。

《墨葡萄图》是明代画家徐渭创作的纸本水墨画。《墨葡萄图》是徐渭传世画作之一。图中一颗墨葡萄是用蘸墨的笔写的我看到倒挂的一串果子，水清澈光滑，形象生动。茂盛的叶子、树枝、茎等。都是用大块的墨汁画出来的，光滑无缝。

水墨葡萄图作者简介

徐渭(1521-1593)，阴山(今浙江绍兴)人，字初一，字二。他是中国绘画史上的全才，在诗歌、书画、戏剧创作等方面都有很深的造诣。他的书法采用苏轼、米芾的笔法，独特豪放，宛如一个人。

在写意花卉方面，他继承了梁楷、梁麟、沈周的写意花鸟画风格。他的笔法粗犷豪放，不求形似而存之韵。他和陈道富在写意花鸟画方面成就突出，被誉为“常春藤、白杨”，对清代“扬州八怪”和现代写意花鸟画的发展影响深远。

徐渭水墨葡萄图的画法是什么？

徐渭的墨葡萄画是水墨写意。

徐渭(1521-1593)，汉字，后改名，晚年生于青藤(今浙江绍兴)。徐渭是明代著名的戏剧家、书法家、书法家、诗人。

《墨葡萄图》是一种独特的表现手法，从右上写一颗葡萄，藤蔓无序下垂。以泼墨充水的写意手法，葡萄珠点画，水墨流畅。葡萄珠晶莹剔透的感觉是滴溜溜的，物体的形状是不拘形式的，但却充分发挥了物体的真实感和生动性。画的上方用奇怪的草书题写了一句诗:“半条命已成老人，晚风自习时吹。”笔底的珍珠无处可卖，扔在野藤里也是闲着，是画家愤怒的表现。

徐渭是一位具有创新精神的艺术家。他强烈反对仿古，痛斥文坛复古风气。文学上对大胆创作的追求也运用到了绘画创作上，他建立了自己鲜明的绘画风格。

徐渭擅长水墨写意花卉，发展了文人画的写意传统，改变了吴派花鸟画自然、婉约、清幽、飘逸的风格，形成了粗犷、浑厚、豪放的画风。画作将诗歌与苍劲有力的书法结合在一起，表现了艺术家倔强的个性。

代表作品有《杂花》、《墨葡萄》、《荷花蟹》、《石榴》等。画家以题诗的形式表达对社会现实和生活体验的不满。明代写意花鸟画，尤其是徐渭的水墨写意花鸟画，对清代和近代都有很大影响。

徐渭水墨葡萄图赏析:徐渭的水墨葡萄图是他的水墨画代表作。这幅画的上半部分是徐渭的题字，从中可以领略到徐渭在书法上的气势，下半部分是画的主体，即葡萄。

水墨葡萄画是风俗画吗？

水墨葡萄画是一种风俗画。《墨葡萄图》是明代画家徐渭创作的纸本水墨画。现在收藏在北京故宫博物院。

《墨葡萄图》是徐渭传世画作之一。图中一颗墨葡萄是用蘸墨的笔写的我看到倒挂的一串果子，水清澈光滑，形象生动。茂盛的叶子、树枝、茎等。都是用大块的墨汁画出来的，光滑无缝。画风的散漫，造型的不合法，都是画家在绘画时对笔的感情投入的结果。

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